Recensione 'Full Circle': Six di Steven Soderbergh

Con la presunta scomparsa dei supporti fisici, non c'è niente che mi mancherà tanto quanto le tracce di commento dei DVD. Non si tratta tanto della banale smorfia e della nostalgia agiografica del 95% di loro quanto più della registrazione occasionale su cui qualcuno si scarica con due ore di candore, sia che si tratti di Ben Affleck che parla di Armageddon o della delicata danza eseguita da Steven Soderbergh e lo sceneggiatore Lem Hobbs che discutono di The Limey. .

Quella traccia di commento di Limey è un esempio spettacolare di come si possano ancora realizzare grandi film anche se due forze creative chiave non sono sulla stessa lunghezza d'onda riguardo a gran parte di qualsiasi cosa. È anche un promemoria di quanto spesso le cose che Soderbergh fa dietro la macchina da presa non sono sempre in linea con quelli che avrebbero potuto essere gli obiettivi iniziali di chi ha scritto la sceneggiatura - e non è necessario che lo siano, necessariamente.

Soderbergh e lo scrittore Ed Solomon hanno quella che sembra essere una solida partnership, inclusa la serie sperimentale della HBO in gran parte dimenticata Mosaic e l'intrigante e contorto lungometraggio di HBO Max No Sudden Move. L'ultima collaborazione di Solomon e Soderbergh, Full Circle in sei parti di Max, costellato di stelle, è più contorta che sperimentale e sembra sicuramente un esempio di progetto in cui le cose che interessano un preside non sono una priorità per l'altro.

Un thriller di rapimenti - le sfumature di High e Low di Kurosawa sono molte - con implicazioni internazionali, Full Circle è uno spettacolo strano. Il virtuosismo di Soderbergh dietro la macchina da presa mantiene la serie avvincente e spesso si possono individuare gli elementi che hanno spinto Solomon a voler raccontare questa storia in primo luogo. Ma in termini di valori unificanti che potresti sperare dato il titolo della serie e la sua miriade di nomi di alto livello? Ebbene, le trame potrebbero combaciare, ma Full Circle no.

Scritto interamente da Solomon e diretto interamente da Soderbergh, lo spettacolo offre una narrazione su tre fronti.

Iniziamo in Guyana, con l'introduzione di Xavier (Sheyi Cole) e Louis (Gerald Jones), adolescenti in cerca di un passaggio per gli Stati Uniti, dove sperano di raggiungere la sorella di Louis, Natalia (Adia), nel Queens. Natalia è una massaggiatrice e agopuntore i cui clienti includono il re locale della Guyana Savitri Mahabir (CCH Pounder).

Mahabir si sta preparando per un rapimento che coinvolge il figlio adolescente (Jared di Ethan Stoddard) di Sam (Claire Danes) e Derek (Timothy Olyphant), le forze creative dietro il redditizio marchio culinario guidato dal padre di Sam Jeffrey (Dennis Quaid, con una grottesca coda di cavallo ).

Il rapimento, orchestrato dal nipote di Mahabir e dal fidanzato di Natalia, Aked (Jharrel Jerome), va storto e si interseca con un'indagine preesistente condotta dal servizio di ispezione postale degli Stati Uniti. L'agente Harmony (Zazie Beetz) vuole collaborare al caso, ma ha problemi psicologici, che rendono il suo capo, Manny Broward (Jim Gaffigan), esitante nel cedere le responsabilità. È un peccato, perché l'agente Harmony ha una comprensione sherlockiana della natura umana, anche se una comprensione limitata della propria natura.

Come è inevitabile in spettacoli come questo – e come ci si potrebbe aspettare da uno spettacolo con questo titolo – tutto e tutti in Full Circle sono connessi e tutto e tutti in Full Circle sono collegati a eventi accaduti 20 anni fa. Le disavventure del presente sono il risultato di decenni di segreti intrecciati e scelte sbagliate, o c'è una maledizione in gioco? Oppure tutte le maledizioni, non importa quanto spiritualmente convincenti, sono solo il risultato di scelte sbagliate che chiudono il cerchio? Beh, sì.

Dal punto di vista della trama, Full Circle è sgraziato. Probabilmente c'è abbastanza storia solo per un film di due ore. Ma c'è una certa intelligenza nel modo in cui Solomon si assicura che i dispositivi di cui avrà bisogno per portare avanti la storia vengano introdotti presto, ed eleganza nel modo in cui lui e Soderbergh li ripagano.

Per uno spettacolo in cui i personaggi sono costantemente scioccati da ciò che stanno imparando, nessuna di queste sorprese si trasmette al pubblico. Quando arriva il finale, non c'è modo di legare tutto insieme senza un sacco di esposizione, consegnata coraggiosamente da Danes e Beetz. L'ultima cosa che "accade" nella serie arriva forse a 45 minuti dalla fine e poi tutti parlano di cose che gli spettatori avranno già capito o che agli spettatori non sono state fornite abbastanza informazioni per dedurre.